HISTORIA DE LA LITERATURA GRIEGA

La literatura griega es un capítulo abierto que comienza con Homero en el siglo VIII a.C. y llega, ininterrumpidamente, hasta nuestros días. Este volumen está dedicado a la literatura griega llamada “clásica” en sentido amplio, cuyos límites temporales son imprecisos. Nuestra " Historia " llega hasta el 529 d.C. y prescinde de la literatura cristiana. La transmisión de los autores y sus obras, así como su influencia posterior en Roma y luego en las literaturas europeas, especialmente en las españolas, son puntos destacados de esta " Historia " . Ofrece también abundante información sobre fuentes de la literatura: ediciones, comentarios, escolios, léxicos y concordancias, estudios, traducciones a lenguas modernas e información sobre instrumentos y repertorios bibliográficos.

Época arcaica. Capítulo 1. Introducción; Capítulo 2. Homero; Capítulo 3. Hesíodo; Capítulo 4. La épica posterior; Capítulo 5. Lírica griega; Capítulo 6. Lírica arcaica coral; Capítulo 7. Monodia; Capítulo 8. Lírica coral; Capítulo 9. Orígenes de la prosa. Epoca clásica. Capítulo 10. Tragedia; Capítulo 11. Comedia; Capítulo 12. Historiografía; Capítulo 13. Los sofistas; Capítulo 14. Las ciencias. La colección hipocrática; Capítulo 15. Platón; Capítulo 16. Aristóteles; Capítulo 17. La oratoria. Época helenística. Capítulo 18. Literatura helenística. Epoca imperial. Capítulo 19. Literatura inperial. Transmisión e influencia. Capítulo 20. Transmisión de la literatura griega; Capítulo 21. La literatura griega en las literaturas hispánicas. Bibliografía general e índices: índice de autores, otros nombres relevantes, influencia de los clásicos, índice de títulos, selección de términos utilizados.

Los ensayos que componen esta edición constituyen la aportación más relevante de W.B. Yeats (1865 1939) a la estética simbolista. Una de las principales figuras de la literatura en lengua inglesa y premio Nobel en 1923, el poeta irlandés fue además sin duda uno de los principales teóricos del simbolismo. En los textos aquí reunidos aborda la mayoría de los postulados simbolistas: los fines trascendentales y de mejora espiritual de la poesía, el lenguaje poético de la evocación y la sugerencia, la naturaleza y función del símbolo, el papel de la intuición y del ensueño en la creación poética, el rechazo de lo didáctico y el aislamiento voluntario del poeta de la acción social, etc.

«Antonio Machado es un poeta atemporal, un poeta clásico. Cuando lo leemos, parece que sus poemas estuvieran siempre recién salidos del horno. Siempre preparados para ser revividos hoy con la novedad de siempre. Pero nada es fruto de la casualidad en la poesía de Machado. Él sabe lo que hace y por qué lo hace. Lo que en primer término era para el joven Machado exclusivamente una actividad práctica ;la creación poética; se convierte en su madurez en motivo de actividad especulativa. Y consagró muchas horas de su vida al estudio de la filosofía, de los grandes pensadores de la historia, en algunos de los cuales halló explicaciones iluminadoras de su actividad poética. En Antonio Machado no se debe ni se puede separar al pensador del poeta. En este libro hemos querido ofrecer al lector una síntesis del pensamiento machadiano que denominamos ;filosofía poética; porque, para Antonio Machado, la filosofía es poética o no es.» José María García Castro

Y si ya no hay futuro en el horizonte ¿qué podrá la literatura sino extender sus fronteras y hacerse de un espacio para experimentar con formas que desactiven todas las formas heredadas? Por otro lado. Ensayos en el límite de la literatura desiste de las nomenclaturas que clasifican géneros o estilos para explorar la dimensión documental del arte de narrar. Desafía las divisiones entre las disciplinas, lo documental recurre a las imágenes, a las hablas plebeyas, al archivo y a la biblioteca, con el fin de registrar -sin el afán pedagógico del arte político¬el devenir caótico de las ciudades del miedo y de los territorios intervenidos por el capital incontrolado.

Eduardo Lago es sin duda uno de los mayores expertos en literatura estadounidense de todo el ámbito hispano y ha entrevistado, reseñado o traducido a una buena parte de sus principales exponentes: David Foster Wallace, Philip Roth, John Barth, Don DeLillo... En Walt Whitman ya no vive aquí se reúnen por primera vez sus escritos sobre el tema, conformando un libro que puede leerse como una minuciosa carta de amor a la tradición literaria estadounidense, que, como toda verdadera pasión, no se encuentra exenta de críticas y juicios demoledores, pues el único compromiso de Lago es con la literatura de calidad, llamada a convertirse con el paso de los años en el testimonio narrativo de una época. A través de una aguda reflexión, Lago identifica una añeja tensión -o doble vertiente- que recorre desde sus inicios la literatura norteamericana, un tira y afloja constante entre una escuela más realista, que busca retratar literariamente las ideas, costumbres y fobias de la época, y otra escuela de ruptura, vanguardista, que mediante la experimentación y el cuestionamiento perpetuo de los propios artificios narrativos ha ido ampliando las fronteras de lo literario. Acompañando estos ensayos de estampas neoyorquinas y vivencias personales, además de una valiosa conversación con David Foster Wallace inédita hasta ahora, Lago traza una cartografía esencial de la literatura estadounidense en unas páginas llenas de fervor, clarividencia y erudición, que harán las delicias tanto del neófito como del iniciado.