COMO DISEÑAR EL CONFLICTO NARRATIVO

Toda obra literaria esconde un núcleo de tensión, un conflicto narrativo. A través de numerosos ejemplos, ejercicios y análisis de obras, Cómo diseñar el conflicto narrativo enseña al lector a descubrir los conflictos más importantes de los cuales se nutre la literatura. También ofrece una amplia variedad de herramientas adecuadas para descubrir nuestros conflictos interiores y plasmarlos sobre el papel. Partiendo de un breve repaso histórico, Carme Font analiza los elementos transmisores de la tensión literaria que infunden dinamismo a nuestros relatos: caracterización, temática, ambientación, estilo y personajes, con el fin de conocer las claves para crear narraciones originales llenas de vida. Edición revisada.

Pensado para que el guionista lo tenga siempre a mano, El estándar de Hollywood proporciona mucho más que el mejor software de guiones: instrucciones claras y cientos de ejemplos para resolver todo interrogante sobre el formato: - cuándo es apropiado un nuevo encabezamiento de plano y cuándo no; - cómo dar formato a los encabezamientos de plano, diálogos, indicaciones de dirección y transiciones; - cómo controlar el ritmo con el formato; - cómo hacer que una página de guion resulte visualmente atractiva para el lector; - qué poner en mayúsculas y por qué; - cómo entrar y salir de una toma PDV; - cómo manejar los mensajes de texto y las reuniones Zoom; - cómo los guionistas más innovadores de Hollywood están ampliando los límites del formato; - cómo el formato para animación difiere de los formatos de acción real... En pocas palabras, Riley sabe más que nadie en Hollywood sobre el formato de guiones y lo comparte todo en esta guía indispensable.

Una obra eminentemente práctica en la que Natasha Leis Cespedes enseña, paso a paso y con los fundamentos básicos, el arte de escribir con letras y tipografías de muchos estilos. Así se pueden practicar los diferentes modelos de alfabetos y elaborar diferentes proyectos para rotular y escribir bonito todo tipo de mensajes. La obra recoge, entre otros, estos puntos destacados: fundamentos y tecnicas básicas, caligrafía itálica con ejercicios, aplicación en proyectos (bocetos, proceso, diseño para calcar y proyecto a color final), brushlettering con ejercicios, líneas, sombras y doodles y ofrece las claves para crear un estilo propio.

En plena pandemia, «en un momento histórico en el que la falta de propósito es la característica más abrumadora», la novelista Cristina Cerrada y el maestro de kundalini yoga y terapia de sonido con gong Vikrampal se unen para escribir Escritura y meditación, un libro inspirador que está a medio camino entre la guía de escritura y el manual de autoayuda. Tanto escribir como meditar y practicar yoga requieren profundizar en nuestro interior, buscar quiénes somos, qué queremos expresar y cuáles son nuestros verdaderos sueños. Además, necesitan un orden y una disciplina diaria: por ello son herramientas tan útiles y compatibles para lograr la transformación que estamos buscando. Están al alcance de cualquier persona y nos ayudan a conectar con esa parte desconocida e íntima de nosotros mismos que a menudo desoímos. Asimismo este manual incluye un apartado de ejercicios prácticos al final de cada capítulo. En un tiempo lleno de estrés, velocidad y ruido, un libro como Escritura y meditación es un verdadero tesoro.

Escribir sobre una lectura ofrece las herramientas prácticas para leer con conciencia y espíritu crítico, y así poder analizar y valorar una obra en profundidad. De forma práctica, esta guía enseña al lector a adentrarse en una lectura y extraer de ella una opinión profunda, formada y personal. Por una parte, explica cómo elaborar un informe de lectura completo que resulte útil para la práctica profesional (especialmente para el sector editorial); por otra, desde una perspectiva más literaria, muestra cómo escribir una reseña a partir de una lectura crítica que tanto se puede publicar en un blog de libros como en un medio de comunicación tradicional. Edición revisada.