BANKSY

Pese a rehuir los focos hasta el punto de mantenerse en el anonimato más absoluto, Banksy recibe una gran atención mediática. Empezó como gra tero en Bristol, pero actualmente su obra se subasta por cantidades millonarias y adorna las paredes de las celebridades. La aparición de un nuevo Banksy siempre causa un gran revuelo en todo el mundo, su documental Exit Through the Gift Shop estuvo nominado a los Óscar y la gente hace colas interminables para ver su última exposición. Ahora que el provocador artista callejero se ha convertido en un «tesoro nacional», cobra más sentido que nunca preguntarse quién es Banksy y cómo ha llegado hasta aquí. El periodista Will Ellsworth-Jones presenta un minucioso trabajo de investigación ilustrado y puesto al día en el que encaja las piezas que conforman el mundo y las contradicciones de Banksy. Sea artista o vándalo, antisistema o vendido, no cabe duda de que tanto él como su obra se han convertido en todo un fenómeno cultural.

Como dice el autor en su prólogo de manera muy acertada, el arte nos sitúa ante nosotros mismos: ya sea como testimonio histórico, ya sea como faro (la metáfora es de Baudelaire) que nos ilumina y proyecta posibilidades de ser. Es natural y evidente que a lo largo de la historia cambiamos, del mismo modo cambian las imágenes de nosotros mismos: el arte es un testigo excepcional para seguir esas transformaciones. Al mismo tiempo que nos ofrece un conocimiento universal o, si se prefiere, universalizable, de la condición humana, nos permite comprendernos, interpretarnos y comunicarnos. Actualmente sabemos por las neurociencias (Antonio Damasio, Oliver Sacks, David Eagleman) lo que desde las artes se ha intuido desde siempre: que a través de las emociones y de las pasiones se despiertan conocimientos, que sin ellas estaríamos más ciegos y más sordos de lo que estamos.

Esta edición incluye cuatro fabulosas láminas, dos de cada artista, para su exposición y decoración en cualquier pared.

Rilke quiso publicar estas cartas dirigidas a su mujer, Clara Westhoff, donde deja de manifiesto el hondo influjo de su alma gemela, Cézanne. Rilke se empeña en pintar el mundo con palabras, y compartirá opiniones con Orlik, Paul Klee, Vogeler, Rodin o Pasternak. Hay también lugar en sus cartas para los deberes de todo artista: la sumisión a la naturaleza, la sinceridad, etc.